Premios Art Basel nombran a 33 galardonados globales para 2026

-Editorial 

Los Premios Art Basel anunciaron a 33 galardonados para su edición 2026, reconociendo a artistas, curadores, instituciones y líderes culturales cuyo trabajo refleja prácticas en evolución dentro del arte contemporáneo.

En su segundo año, el programa busca reconocer el alcance completo del ecosistema artístico global, abarcando nueve categorías que incluyen artistas, mecenas, figuras de medios de comunicación, curadores y organizaciones culturales. La iniciativa se presenta en colaboración con la marca BOSS, lo que refleja un esfuerzo continuo por vincular el arte con otras industrias creativas, incluida la moda.

De acuerdo con los organizadores, el proceso inicia con nominaciones anónimas presentadas por profesionales del arte y líderes culturales a nivel internacional. Posteriormente, un jurado de nueve expertos selecciona a los 33 galardonados con base en su visión, impacto y contribución al campo. El programa prioriza la influencia sostenida más que los logros individuales.

Quince artistas fueron reconocidos en tres categorías, Emergente, Consolidado e Ícono, mientras que otros 18 galardonados fueron distinguidos en las categorías de Creador Transdisciplinario, Museo e Institución, Medios y Narrativa, Mecenas, Aliados y Curaduría.

La generación 2026 refleja una amplia representación geográfica, con galardonados provenientes de regiones como América del Norte, Europa, África, Medio Oriente y Asia. Los organizadores destacaron una fuerte presencia de artistas e instituciones del Sur Global, con trabajos que abordan temas como la migración, la historia poscolonial, el cambio climático y la transformación urbana.

Los galardonados serán reconocidos formalmente en junio durante la feria principal de Art Basel en Suiza. A lo largo del año se desarrollarán actividades adicionales, mientras que los ganadores del Premio Oro se anunciarán posteriormente en la feria Art Basel Miami Beach.

Los galardonados en las categorías de artista compartirán más de 250 mil dólares anuales en financiamiento sin restricciones, según los organizadores, además de acceso a redes globales, alianzas y proyectos por encargo.

En la categoría de Artista Emergente, los galardonados incluyen a Aziza Kadyri, Carla Gueye, Diego Marcon, Farah Al Qasimi, Precious Okoyomon y Tiffany Sia. Sus obras abarcan medios como cine, textiles e instalaciones, y suelen abordar temas como identidad, ecología, estructuras de poder y memoria cultural.

Entre los Artistas Consolidados se encuentran Apichatpong Weerasethakul, Arthur Jafa, Julie Mehretu, María Magdalena Campos-Pons, Rirkrit Tiravanija y Theaster Gates. Sus prácticas integran cine, pintura, performance y trabajo socialmente comprometido, explorando con frecuencia temas de migración, comunidad y narrativa histórica.

La categoría de Artista Ícono reconoce a Barbara Kruger, Howardena Pindell y Jenny Holzer, cuyas trayectorias de varias décadas han influido en el discurso contemporáneo mediante el uso del texto, la abstracción y prácticas con enfoque político.

En la categoría de Creador Transdisciplinario fueron reconocidos Laurie Anderson, Sumayya Vally y Kulapat Yantrasast, cuyo trabajo conecta el arte con la arquitectura, la música y el diseño.

Las instituciones galardonadas incluyen la Fundación Bienal de Diriyah, SAVVY Contemporary y The Brick en Los Ángeles, destacadas por sus contribuciones a la producción de exposiciones, la investigación y el diálogo cultural.

En Medios y Narrativa fueron reconocidos Anton Vidokle, Hilton Als y Siddhartha Mitter por su trabajo en crítica, publicaciones y práctica curatorial.

Entre los mecenas se encuentran Mercedes Vilardell, Pamela J. Joyner y la Fundación Teiger, reconocidos por su apoyo a artistas y el impulso al desarrollo institucional. En la categoría de Aliados se distinguió a Curadores Independientes Internacionales, Nuevos Curadores y el programa de residencia artística del Museo de Estudio en Harlem.

Los galardonados en la categoría de Curaduría incluyen a Azu Nwagbogu, Diana Campbell y Stuart Comer, cuyo trabajo abarca exposiciones internacionales, bienales y liderazgo museístico.

Muchos de los galardonados abordan problemáticas que trascienden las fronteras nacionales, reflejando un mundo del arte cada vez más globalizado e interconectado. El programa también destaca prácticas que cruzan disciplinas, integrando artes visuales con cine, performance, arquitectura y publicaciones.

Vincenzo de Bellis, presidente del jurado, señaló que la generación 2026 representa “una amplia sección del ecosistema” y subraya la importancia del intercambio entre disciplinas y perspectivas para definir el futuro del arte.

El programa Premios Art Basel se posiciona como una alternativa a los modelos tradicionales de premios, al centrarse en el impacto a largo plazo y en redes de colaboración, más que en obras o exposiciones individuales.